在自學一段時間的繪畫後，我發現自己越來越沒有動力，很大的一個原因是看不見自己的進步，好像離夢想中的自己越來越遠。

這段時間畫著畫著，發現自己喜歡風景畫，也許是因為成長的過程接觸過不少遊戲、動畫，對於那些僅存在人們想像中的場景有著一份嚮往。

我時常看著一些景色出神，彷彿自己置身於其中，當我提起筆想將那些場景建構出來的時候，我發現這一切實在太難了，你必須要懂很多：透視、幾何、光影、色彩、素描。

每每在視頻上看到許多大神，拿起筆來，瀟灑自如，就會覺得羨慕，不知道自己什麼時候才能像他們一樣。

後來我才明白，其實我這樣是很正常的，因為自學的最大難點，就是沒有系統化的學習。

▍瓶頸一：系統化學習

這是我在報名線上付費課程後才明白的事，也是最重要的一點，所謂的系統化學習就是由淺入深，從運筆、線條、色塊、比例、起型、陰影等等，每一項都應該有方法可循，小白應該可以依循一套方法或模式來習得以上這些技術。

但是很少有人在自學畫畫的時候有這種思維方式，大多數人可能看看書、影片，然後跟著模仿，今天學這項，後天學那項，畫著畫著是有模有樣了，但是卻不知道其中的道理，這就是沒有系統學習的問題，我想不只畫畫，學習任何一項技能，都應該系統化，才能有成效、滿足感。

▍瓶頸二：缺乏即時反饋

著名的學習經典《刻意練習》中指出，想要掌握一項技能，除了大量練習之外，還有一個關鍵點就是即時反饋，就是說有沒有一項機制能幫助你矯正練習的成果。

傳統上是透過老師給我們反饋，你需要有個人或是一種機制來告訴你畫的好不好、對不對，而這正是自學很難擁有的。

自學是需要高度自律的，因為不會有人盯著你，自學的人給自己一些承諾，例如每天要畫多少、要先習得哪些基礎技法、終極目標是什麼。

但是我發現即使訂出這些項目，畫著畫著也會越來越無感，因為不知道自己是不是有在進步，有時就算畫出了點東西，也會懷疑自己：我這樣畫究竟是好是壞？或者明明知道自己畫的不好，也不知道怎麼改進，最後乾脆躺平追劇。

這篇文章不是要來反對自學的，我認為自學是探索興趣的起點，如果能夠自學一段時間還保有高度的興趣的話，就可以百尺竿頭更進一步，找一個好老師來教教自己。

以我自己為例，我從2021年開始提起筆來，經過了5年的時光，我仍然對畫畫保有一定的興趣，於是我下定決心報名線上繪畫課程，期待自己能夠畫出理想中的作品，也許只是一副簡單的風景畫，讓我能掛在房間的牆上。

對我來說，畫畫就是滿足自己的過程，他讓我看見自己的慾望、成長，也讓我在這個滿是刺激的時代保有平靜。